Arts ในแนชวิลล์ ซึ่งกำลังผลิต ครั้งแรก ซึ่งมีกำหนดเปิดในปี 2565 พิพิธภัณฑ์สิบห้าแห่ง รวมถึง El 

Arts ในแนชวิลล์ ซึ่งกำลังผลิต ครั้งแรก ซึ่งมีกำหนดเปิดในปี 2565 พิพิธภัณฑ์สิบห้าแห่ง รวมถึง El 

Museo del Barrio ในนิวยอร์ก พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยในชิคาโก พิพิธภัณฑ์ศิลปะ Colby College ในรัฐเมน และพิพิธภัณฑ์โคลัมบัสในจอร์เจีย กำลังได้รับเงินสนับสนุนการจัดนิทรรศการ และพิพิธภัณฑ์ศิลปะ DePaul ในชิคาโก ซึ่งเป็นผู้ได้รับทุนครั้งแรกจะ รับ $80,000 เพื่อสร้างโครงการริเริ่มระยะเวลาหลายปีที่เน้นการรวมศิลปินละตินไว้ในรายการและโปรแกรมต่างๆเงินรวม 142,000 ดอลลาร์จะมอบให้

กับการวิจัยของภัณฑารักษ์ในสถาบัน 3 แห่ง 

ได้แก่ Jessica Bell Brown จาก Baltimore Museum of Art ใน Maryland และ Ryan Dennis จาก Mississippi Museum of ArJoel Wachs ประธานมูลนิธิกล่าวในถ้อยแถลงว่า “ในช่วงเวลาที่สำคัญและกำหนดยุคสมัยนี้ การมีส่วนร่วมของศิลปินในการเจรจาทางวัฒนธรรมและการเมืองมีความจำเป็นมากกว่าที่เคย”Rachel Bers ผู้อำนวยการโครงการของ Andy Warhol Foundation กล่าวเสริมว่า “ในการเผชิญ

กับวิกฤตที่เชื่อมโยงกันที่เรากำลังเผชิญในฐานะประเทศ

ชาติและในฐานะสังคม มูลนิธิได้เพิ่มความมุ่งมั่นให้กับศิลปินเป็นสองเท่าเมื่อพวกเขาต่อสู้กับอดีตที่ยากลำบากของเรา ปัจจุบันและอนาคต”รายชื่อผู้รับทุนในฤดูใบไม้ผลิปี 2020 มีดังต่อไปนี้กิจกรรมดังกล่าว “พูดถึงการผสมผสานของการสะสมและพฤติกรรมของผู้บริโภคในทุกวันนี้ในทุกประเภทของการสะสม” Caitlin Donovan ผู้เชี่ยวชาญที่เน้นกระเป๋าถือและเครื่องประดับที่ Christie’s ในนิวยอร์กกล่าว เธอตั้ง

ข้อสังเกตว่าวัตถุที่เหมาะสมสามารถให้คุณค่า

ทางแยก “ถูกมองว่าเป็นสินค้าฟุ่มเฟือย ชิ้นงานศิลปะ และเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมป๊อป” ซึ่งทำให้ผู้ซื้อสามารถ “ทำลายกรอบเดิมๆ ของนักสะสม” และเมื่อหมวดหมู่วิจิตรศิลป์มีอายุมากขึ้นและวัฒนธรรมป๊อปขยายออกไป มรดกของแบรนด์ที่เป็นสัญลักษณ์จะนำเสนอคุณค่าจากภายนอก เช่น ของสะสมที่มีตราสินค้าสามารถดึงราคาได้ใกล้เคียงกับของตกแต่งที่ประณีต เครื่องทองสัมฤทธิ์ของจีน และอัญมณีหา

ยาก ดังที่โดโนแวนกล่าวไว้ว่า “ตั้งแต่นักสะสมงาน

ศิลปะร่วมสมัยไปจนถึงผู้ซื้อแฟชั่นชั้นสูงเขียนและรายงานโดย Sarah Douglas, Andy Battaglia, Alex Greenberger, Maximilíano Durón, Claire Selvin, Tessa Solomon และ Angelica Villaเวอร์ชันของบทความนี้ปรากฏใน  ARTnews ฉบับฤดูร้อนปี 2020 ภายใต้หัวข้อ “ Next Big Things ”อะไรต่อไป? 18 เทรนด์ที่จะขับเคลื่อนโลกศิลปะไปข้างหน้า , หน้า 3 จาก 3 หน้าในฐานะส่วนหนึ่งของซีรีส์ “Open 

House” ที่เปิดตัวเมื่อปีที่แล้วที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัย

ลอสแองเจลิส Gala Porras-Kim ได้ขุดค้นพื้นที่จัดเก็บของพิพิธภัณฑ์ ซึ่งตั้งคำถามว่าสถาบันคิดอย่างไรเกี่ยวกับการทำงานเพื่อรักษาศิลปะให้คงอยู่ ในการขอความช่วยเหลือจากภายนอกสำหรับความร่วมมือดังกล่าว ภัณฑารักษ์ของ MOCA Bryan Barcena กล่าวว่าศิลปินมีวิธีการที่ไม่เหมือนใครในการทำความเข้าใจการครอบครองของพิพิธภัณฑ์ว่าเป็นมากกว่าการรวบรวมวัตถุเพียงอย่างเดียว “นี่คือคนที่

คิดว่าของสะสมเป็นทรัพยากร” เขากล่าว “เพื่อค้นหาองค์

ความรู้ที่ลึกขึ้นและประวัติศาสตร์ที่ยาวและลึกขึ้น”ความมั่นใจเต็มเปี่ยมว่าสามารถบินได้”บราวน์กล่าวเสริมโดยคำนึงถึงมรดกที่ยังคงเผยแพร่อยู่ “ศิลปินรุ่นเยาว์และตลาดหลักให้ความเคารพและตอบสนองอย่างมากต่อสิ่งนั้น เขากำลังวาดภาพในช่วงสุดท้ายของชีวิตและกำลังทำมันอย่างเต็มที่”อะไรต่อไป? 18 เทรนด์ที่จะขับเคลื่อนโลกศิลปะไปข้างหน้าหน้าที่ 1 จาก 3

Credit : สล็อตแตกหนัก